Bienvenue dans le catalogue en ligne du centre de documentation conjoint de Smart et de Culture & Démocratie.
Le catalogue répertorie plus de 3000 ressources liées aux champs d’actions thématiques des deux organisations partenaires, parmi lesquels : sociologie de l’art et de la culture, politiques culturelles, mouvement coopératif, entrepreneuriat solidaire, économie sociale.
Une partie des ressources dite « vive » est directement accessible dans le centre de documentation, une autre partie est archivée.
Ce fonds documentaire multilingue regroupe des ouvrages scientifiques, des essais, des guides pratiques, des thèses, des revues, des dossiers, des publications sur supports numériques, ….
Toutes les ressources disponibles dans le centre de documentation sont en consultation libre sur place. L’emprunt n’est pas consenti. Photocopieuse disponible sur place pour la reproduction d’extraits.
A partir de cette page vous pouvez :
Retourner au premier écran avec les dernières notices... |
Catégories
Affiner la recherche
Heureusement que la pensée est muette / Muyle Johan
Titre : Heureusement que la pensée est muette Type de document : texte imprimé Auteurs : Muyle Johan, Auteur ; Dominique Païni, Préfacier, etc. Editeur : BLOU [FRANCE] : le gac press Année de publication : 2014 Importance : 159 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-36409-049-1 Prix : 15 € Note générale : Le sculpteur Johan Muyle se livre pour la première fois par l'écriture à un retour introspectif su sa démarche artistique. Langues : Français Catégories : Art contemporain ; Artiste ; Collection SMartBe Mots-clés : 'aphorisme' 'recueil' 'artiste' 'atelier' 'démarche artistique' Index. décimale : C.04. Arts plastiques Note de contenu : Il est probablement aisé – un cliché ? – de qualifier l’oeuvre de Johan Muyle comme relevant de l’assemblage. Le mot apparaît précocement dans ce recueil (…) Cet ouvrage participe du même esprit et il n’est pas innocent que son titre évoque le silence, autrement dit la suspension du sens. (…)
L’ensemble est construit selon un double parti-pris, une géométrie discrète. D’une part, les aphorismes alternent des pensées nées dans l’atelier, avec des visions émerveillées de l’ailleurs absolu qu’est l’Inde. (…)
D’autre part, l’organisation des chapitres m’a évoqué un mouvement général, très cinématographique, une sorte de zoom existentiel depuis divers grands lointains, qui se terminerait en un très gros plan sur la table de la cuisine du « 31 rue du Canonnier à Montignies-sur-Sambre ».
Dominique Païni, extrait de la préfaceHeureusement que la pensée est muette [texte imprimé] / Muyle Johan, Auteur ; Dominique Païni, Préfacier, etc. . - BLOU (6 Place de l’église, 49160, FRANCE) : le gac press, 2014 . - 159 p.
ISBN : 978-2-36409-049-1 : 15 €
Le sculpteur Johan Muyle se livre pour la première fois par l'écriture à un retour introspectif su sa démarche artistique.
Langues : Français
Catégories : Art contemporain ; Artiste ; Collection SMartBe Mots-clés : 'aphorisme' 'recueil' 'artiste' 'atelier' 'démarche artistique' Index. décimale : C.04. Arts plastiques Note de contenu : Il est probablement aisé – un cliché ? – de qualifier l’oeuvre de Johan Muyle comme relevant de l’assemblage. Le mot apparaît précocement dans ce recueil (…) Cet ouvrage participe du même esprit et il n’est pas innocent que son titre évoque le silence, autrement dit la suspension du sens. (…)
L’ensemble est construit selon un double parti-pris, une géométrie discrète. D’une part, les aphorismes alternent des pensées nées dans l’atelier, avec des visions émerveillées de l’ailleurs absolu qu’est l’Inde. (…)
D’autre part, l’organisation des chapitres m’a évoqué un mouvement général, très cinématographique, une sorte de zoom existentiel depuis divers grands lointains, qui se terminerait en un très gros plan sur la table de la cuisine du « 31 rue du Canonnier à Montignies-sur-Sambre ».
Dominique Païni, extrait de la préfaceRéservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1709a C.04.MUY.H. Livre Centre de doc Documentaires Disponible
Titre : Histoires d'artistes / Johan Muyle Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Virginie Cordier, Auteur Editeur : Clair-obscur Productions Année de publication : 2010 Importance : 26 min. Présentation : coul. Format : 16/9 Note générale : Sous-titré en NL Langues : Français Catégories : Art ; Artiste ; Collection SMartBe ; Documentaire ; Vidéo Mots-clés : 'collection SMartbe' 'sculptures' 'histoire d'artiste' 'portrait d'artiste' Index. décimale : C.04. Arts plastiques Note de contenu : « Histoires d’Artistes » se veut une collection de documentaires destinés à nous faire entrer dans l’atelier des grands artistes belges d’aujourd’hui. Johan Muyle est le premier volet de cette série et s’attarde sur l’élaboration de l’exposition de Johan Muyle intitulée Sioux in Paradise. Ce projet rassemble des clones de l’artiste (autoportraits moulés), des squelettes habillés à taille humaine, des robots réagissant à l’approche de chaque visiteur, des fauteuils mobiles porteurs d’un message lumineux et, une série de « sculptures murales animées » avec écrans vidéo.
En ligne : https://www.cinergie.be/film/histoires-d-artistes-johan-muyle Histoires d'artistes / Johan Muyle [document projeté ou vidéo] / Virginie Cordier, Auteur . - [S.l.] : Clair-obscur Productions, 2010 . - 26 min. : coul. ; 16/9.
Sous-titré en NL
Langues : Français
Catégories : Art ; Artiste ; Collection SMartBe ; Documentaire ; Vidéo Mots-clés : 'collection SMartbe' 'sculptures' 'histoire d'artiste' 'portrait d'artiste' Index. décimale : C.04. Arts plastiques Note de contenu : « Histoires d’Artistes » se veut une collection de documentaires destinés à nous faire entrer dans l’atelier des grands artistes belges d’aujourd’hui. Johan Muyle est le premier volet de cette série et s’attarde sur l’élaboration de l’exposition de Johan Muyle intitulée Sioux in Paradise. Ce projet rassemble des clones de l’artiste (autoportraits moulés), des squelettes habillés à taille humaine, des robots réagissant à l’approche de chaque visiteur, des fauteuils mobiles porteurs d’un message lumineux et, une série de « sculptures murales animées » avec écrans vidéo.
En ligne : https://www.cinergie.be/film/histoires-d-artistes-johan-muyle Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1204a C.04.COR.H. Livre Centre de doc Documentaires Disponible
Titre : A Hundred Conversations Type de document : texte imprimé Auteurs : Cathy Coez, Artiste Editeur : Coëz Cathy Année de publication : 2012 Importance : 40 p. Présentation : photos Note générale : Photos de l’œuvre 'A hundred conversations' Langues : Français Catégories : Art plastique ; Collection SMartBe ; Oeuvre d'art ; Sculpture Mots-clés : 'Collection Smart' 'céramique' 'exposition' 'catalogue' Index. décimale : C.04.1. Sculpture Note de contenu : Faisant suite à " A hundred tears" et " A hundred traumas", deux séries de sculptures élaborées à partir de témoignages intimes, " A hundred conversations" est un ensemble de 100 sculptures construit à partir du travail de 100 artistes du XXème et XXIème siècle, sculpteurs pour la plupart. Dans les deux projets précédents, le point de départ est une série de réponses à une question posée à 100 personnes, (par exemple " Quel est votre pire traumatisme?"), il y a donc une communication réelle, une transposition d'un vécu vers la création d'une sculpture. Avec " A hundred conversations " l'échange devient imaginaire, il est fantasmé. Pour chacune de 100 sculptures, Cathy Coëz s'inspire aussi bien de la démarche globale d'un artiste, que de l'une de ses œuvres en particulier, tant que ce choix en révèle un signe distinctif. L'intention est de développer une sorte d'inventaire du langage de la sculpture contemporaine. Quels en sont les symboles? Comment le reconnaît-on? Quelle est leur force? Que contient leur immuabilité? Comment fonctionnent-ils ensemble? Ce répertoire ainsi crée pourra-t-il s'apparenter à un nouvel alphabet? Il en résulte une collection de 100 sculptures qui bien qu'étant chacune reconnaissable en tant que "Coëz", porte clairement l'empreinte d'un prédécesseur. Chaque pièce en incarne une autre, de manière emblématique. Un lien est établit. Élaborer cette grammaire fut pour son auteur l'occasion de se situer dans l'environnement artistique auquel elle appartient, de s'y confronter et lui a également permis de s'interroger sur son propre système d'expression. En ligne : https://www.coez.be/ A Hundred Conversations [texte imprimé] / Cathy Coez, Artiste . - [S.l.] : Coëz Cathy, 2012 . - 40 p. : photos.
Photos de l’œuvre 'A hundred conversations'
Langues : Français
Catégories : Art plastique ; Collection SMartBe ; Oeuvre d'art ; Sculpture Mots-clés : 'Collection Smart' 'céramique' 'exposition' 'catalogue' Index. décimale : C.04.1. Sculpture Note de contenu : Faisant suite à " A hundred tears" et " A hundred traumas", deux séries de sculptures élaborées à partir de témoignages intimes, " A hundred conversations" est un ensemble de 100 sculptures construit à partir du travail de 100 artistes du XXème et XXIème siècle, sculpteurs pour la plupart. Dans les deux projets précédents, le point de départ est une série de réponses à une question posée à 100 personnes, (par exemple " Quel est votre pire traumatisme?"), il y a donc une communication réelle, une transposition d'un vécu vers la création d'une sculpture. Avec " A hundred conversations " l'échange devient imaginaire, il est fantasmé. Pour chacune de 100 sculptures, Cathy Coëz s'inspire aussi bien de la démarche globale d'un artiste, que de l'une de ses œuvres en particulier, tant que ce choix en révèle un signe distinctif. L'intention est de développer une sorte d'inventaire du langage de la sculpture contemporaine. Quels en sont les symboles? Comment le reconnaît-on? Quelle est leur force? Que contient leur immuabilité? Comment fonctionnent-ils ensemble? Ce répertoire ainsi crée pourra-t-il s'apparenter à un nouvel alphabet? Il en résulte une collection de 100 sculptures qui bien qu'étant chacune reconnaissable en tant que "Coëz", porte clairement l'empreinte d'un prédécesseur. Chaque pièce en incarne une autre, de manière emblématique. Un lien est établit. Élaborer cette grammaire fut pour son auteur l'occasion de se situer dans l'environnement artistique auquel elle appartient, de s'y confronter et lui a également permis de s'interroger sur son propre système d'expression. En ligne : https://www.coez.be/ Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1625a C.04.1.COE.H. Livre Centre de doc Documentaires Disponible
Titre : Journal : tomes (1) à (4) Type de document : texte imprimé Auteurs : Fabrice Neaud, Auteur ; Fabrice Neaud, Illustrateur Editeur : Paris [France] : Ego comme X Année de publication : 1996 Importance : 4 tomes Présentation : ill. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-910946-82-1 Prix : € 72,- Note générale : 1. Journal (I) février 1992 - septembre 1993 01/1996
2. Journal (II) septembre 1993 - décembre 1993 01/1998
3. Journal (III) Décembre 1993 - août 1995 10/1999
4. Journal (4) - Les riches heures 10/2002Langues : Français Catégories : Artiste ; Bande dessinée ; Collection SMartBe ; sécurité sociale Mots-clés : 'Collection SMartBe' 'trajectoire d'artiste' 'sécurité sociale' 'homosexualité' 'journal' 'autobiographie' Index. décimale : C.06.4. Bande dessinée Note de contenu : Le Journal est consacré à dépeindre l'existence d'un double, Fabrice, artiste de bande dessinée et homosexuel, dans une petite ville de province ressemblant fort à... Angoulême. Ce grand lecteur de Renaud Camus y revient longuement sur son rapport à l'art et à la création, sur la place et la fonction de l'artiste dans une société consumériste, avec un noir et blanc fragile et d'une grande pureté. En ligne : http://soleille.neaud.com/biblio/journal1.html Journal : tomes (1) à (4) [texte imprimé] / Fabrice Neaud, Auteur ; Fabrice Neaud, Illustrateur . - Paris (87, quai Panhard et Levassor, 75647, France) : Ego comme X, 1996 . - 4 tomes : ill.
ISBN : 978-2-910946-82-1 : € 72,-
1. Journal (I) février 1992 - septembre 1993 01/1996
2. Journal (II) septembre 1993 - décembre 1993 01/1998
3. Journal (III) Décembre 1993 - août 1995 10/1999
4. Journal (4) - Les riches heures 10/2002
Langues : Français
Catégories : Artiste ; Bande dessinée ; Collection SMartBe ; sécurité sociale Mots-clés : 'Collection SMartBe' 'trajectoire d'artiste' 'sécurité sociale' 'homosexualité' 'journal' 'autobiographie' Index. décimale : C.06.4. Bande dessinée Note de contenu : Le Journal est consacré à dépeindre l'existence d'un double, Fabrice, artiste de bande dessinée et homosexuel, dans une petite ville de province ressemblant fort à... Angoulême. Ce grand lecteur de Renaud Camus y revient longuement sur son rapport à l'art et à la création, sur la place et la fonction de l'artiste dans une société consumériste, avec un noir et blanc fragile et d'une grande pureté. En ligne : http://soleille.neaud.com/biblio/journal1.html Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1288a C.06.4.NEA.J. Livre Centre de doc Documentaires Disponible Kunstenaarsportretten / Alain De Wasseige
Titre : Kunstenaarsportretten Type de document : document graphique à deux dimensions Auteurs : Alain De Wasseige, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Collectif, Artiste ; Collectif, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Fondation SMartBe Année de publication : 2015 Autre Editeur : Crisnée [Belgique] : Yellow now Importance : 205 p. Présentation : ill.,photos ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87340-379-9 Prix : € 25,- Note générale : Teksten:
Xavier Canonne, François Coadou, Pauline de Laboulaye, Virginie Devillez, Alain de Wasseige, Sabine Forero,Julek Jurowicz, Eric Min, Aline Pujo, Daniel Vander Gucht
Kunstenaars:
Philip Akkerman, Hélène Amouzou, Alain Bachet, Stephan Balleux, Fred Bervoets, Pierre Bettencourt, Michel Binstok, Tatiana Bohm, Christian Boltanski, Roland Breucker, Jacques Brissot, Pierre Buraglio, Christian Carez, Luciano Castelli, Thomas Chable, Jacques Charlier, Jean-Jules Chasse-Pot, Daniel Chust Peters, Cathy
Coëz, Jérôme Considérant, Philippe De Gobert, Lara Denil, Alessandro Filippini, Gérard Fromanger, Manuel Hermia, Teun Hocks, Louis Jammes, Jirí Kolár, Marie-Jo Lafontaine, Sophie Langhor, Jean Le Gac, Matthias Lehmann, Jacques Lennep, Emilio López-Menchero, Jean-Claude Loubières, Frank Maieu, Jean-Pierre Marquet,
Michaël Matthys, Raymond Minnen, Pierre Molinier, Johan Muyle, Fabrice Neaud, N.V. Paneel, Benoit Piret, Jean-Pierre Ransonnet, Laurent Sfar, André Stas, Boris Thiébaut, Fanny Viollet, Wang Wei Quartet, Thierry Zéno
Interview:
Julek Jurowicz door Quentin de GhellinckLangues : Néerlandais Catégories : Art plastique ; Catalogue ; Collection SMartBe ; Economie sociale ; SMart Mots-clés : 'collectie SmartBe' 'Kunstenaarsportretten' 'kunstenaars' 'kunstcollectie sociale economie' 'zelfportret' Index. décimale : L. SMart Note de contenu : Kunstenaarsportretten is een collectie hedendaagse kunst opgestart in 2008 door SMart, een onderneming in de sector van de sociale economie die instaat voor de begeleiding van projecten van kunstenaars en andere creatievelingen. Deze uitgave geeft een beeld van de collectie die onderverdeeld is in drie hoofdthema’s: het portret van de kunstenaar ( zelfportret, portret van een andere kunstenaar, de fictieve kunstenaar), de herinterpretatie van bestaande kunstwerken door een andere generatie, en de relatie tussen kunstenaars en maatschappij.
Zij beperkt zich tot Europese kunstenaars en richt zich voornamelijk op werken vanaf 1990. Een aantal markante werken vanaf de jaren ’60 maken er eveneens deel van uit.
Door de gemaakte keuzes, de presentatie van de werken, en de toelichting van enkele Franse en Belgische experts schetst deze publicatie een uitgebreid, nauwkeurig en samenhangend beeld van de kunstenaar. In een laatste hoofdstuk wordt een collectie uit de sociale economie geplaatst tegenover andere types: privécollecties, publieke verzamelingen, collecties uit de klassieke economie.
Kunstenaarsportretten [document graphique à deux dimensions] / Alain De Wasseige, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Collectif, Artiste ; Collectif, Auteur . - Bruxelles (Belgique) : Fondation SMartBe : Crisnée (4367, Belgique) : Yellow now, 2015 . - 205 p. : ill.,photos.
ISBN : 978-2-87340-379-9 : € 25,-
Teksten:
Xavier Canonne, François Coadou, Pauline de Laboulaye, Virginie Devillez, Alain de Wasseige, Sabine Forero,Julek Jurowicz, Eric Min, Aline Pujo, Daniel Vander Gucht
Kunstenaars:
Philip Akkerman, Hélène Amouzou, Alain Bachet, Stephan Balleux, Fred Bervoets, Pierre Bettencourt, Michel Binstok, Tatiana Bohm, Christian Boltanski, Roland Breucker, Jacques Brissot, Pierre Buraglio, Christian Carez, Luciano Castelli, Thomas Chable, Jacques Charlier, Jean-Jules Chasse-Pot, Daniel Chust Peters, Cathy
Coëz, Jérôme Considérant, Philippe De Gobert, Lara Denil, Alessandro Filippini, Gérard Fromanger, Manuel Hermia, Teun Hocks, Louis Jammes, Jirí Kolár, Marie-Jo Lafontaine, Sophie Langhor, Jean Le Gac, Matthias Lehmann, Jacques Lennep, Emilio López-Menchero, Jean-Claude Loubières, Frank Maieu, Jean-Pierre Marquet,
Michaël Matthys, Raymond Minnen, Pierre Molinier, Johan Muyle, Fabrice Neaud, N.V. Paneel, Benoit Piret, Jean-Pierre Ransonnet, Laurent Sfar, André Stas, Boris Thiébaut, Fanny Viollet, Wang Wei Quartet, Thierry Zéno
Interview:
Julek Jurowicz door Quentin de Ghellinck
Langues : Néerlandais
Catégories : Art plastique ; Catalogue ; Collection SMartBe ; Economie sociale ; SMart Mots-clés : 'collectie SmartBe' 'Kunstenaarsportretten' 'kunstenaars' 'kunstcollectie sociale economie' 'zelfportret' Index. décimale : L. SMart Note de contenu : Kunstenaarsportretten is een collectie hedendaagse kunst opgestart in 2008 door SMart, een onderneming in de sector van de sociale economie die instaat voor de begeleiding van projecten van kunstenaars en andere creatievelingen. Deze uitgave geeft een beeld van de collectie die onderverdeeld is in drie hoofdthema’s: het portret van de kunstenaar ( zelfportret, portret van een andere kunstenaar, de fictieve kunstenaar), de herinterpretatie van bestaande kunstwerken door een andere generatie, en de relatie tussen kunstenaars en maatschappij.
Zij beperkt zich tot Europese kunstenaars en richt zich voornamelijk op werken vanaf 1990. Een aantal markante werken vanaf de jaren ’60 maken er eveneens deel van uit.
Door de gemaakte keuzes, de presentatie van de werken, en de toelichting van enkele Franse en Belgische experts schetst deze publicatie een uitgebreid, nauwkeurig en samenhangend beeld van de kunstenaar. In een laatste hoofdstuk wordt een collectie uit de sociale economie geplaatst tegenover andere types: privécollecties, publieke verzamelingen, collecties uit de klassieke economie.
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 2048a L.DEW.K. Livre Centre de doc Documentaires Disponible PermalinkPermalinkPermalinkn°242. Daniel Chust Peters / Gwénola Ménou
PermalinkPermalinkOpus Incertum / Yves Reynier
PermalinkLe Peintre Masqué / Évelyne Artaud
PermalinkLa peinture narrative / Willem Elias
PermalinkPermalinkPermalink