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Etudes photographiques / Paul-Louis Roubert
Titre : Etudes photographiques : Elites économiques et création photographique Titre original : Novembre 2009/24 Type de document : texte imprimé Auteurs : Paul-Louis Roubert, Auteur Editeur : Paris [France] : Société française de photographie Année de publication : 2009 Importance : 215 p ISBN/ISSN/EAN : 978-2-911961-24-3 Langues : Anglais Français Catégories : Analyse ; Photographie Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : Paul-Louis Roubert
Les fonds de la distinction
Le financement des sociétés photographiques du xixe siècle
Funding a Photographic Elite: Nineteenth-century Photographic Societies and the Financing of Photography as a Mark of Social Distinction
Julie Jones
L’avant-garde européenne au service du capitalisme [Texte intégral]
Walter P. Paepcke et le couple art/commerce aux états-Unis (1930-1950)
Putting the European Avant-Garde to Work for Capitalism: Walter P. Paepcke and the Alliance of Art and Business in the United States (1930–1950)
Anaïs Feyeux
De l’empire au marché
Agfa et la reconstruction du monde photographique en Allemagne après 1945
From Empire to Marketplace: Agfa and the Rebuilding of the German Photography Industry after 1945.Etudes photographiques = Novembre 2009/24 : Elites économiques et création photographique [texte imprimé] / Paul-Louis Roubert, Auteur . - Paris (71, Rue Richelieu, 75002, France) : Société française de photographie, 2009 . - 215 p.
ISBN : 978-2-911961-24-3
Langues : Anglais Français
Catégories : Analyse ; Photographie Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : Paul-Louis Roubert
Les fonds de la distinction
Le financement des sociétés photographiques du xixe siècle
Funding a Photographic Elite: Nineteenth-century Photographic Societies and the Financing of Photography as a Mark of Social Distinction
Julie Jones
L’avant-garde européenne au service du capitalisme [Texte intégral]
Walter P. Paepcke et le couple art/commerce aux états-Unis (1930-1950)
Putting the European Avant-Garde to Work for Capitalism: Walter P. Paepcke and the Alliance of Art and Business in the United States (1930–1950)
Anaïs Feyeux
De l’empire au marché
Agfa et la reconstruction du monde photographique en Allemagne après 1945
From Empire to Marketplace: Agfa and the Rebuilding of the German Photography Industry after 1945.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1181a C.04.4. ROU Livre Centre de doc Documentaires Disponible De kracht van een foto / Hilde Braet
Titre : De kracht van een foto Type de document : texte imprimé Auteurs : Hilde Braet, Auteur Editeur : Antwerpen [Belgie] : Garant Année de publication : 2012 Importance : 151 p ISBN/ISSN/EAN : 978-90-441-2938-0 Langues : Néerlandais Catégories : Photographie Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : Foto's verwijzen naar een tijd en een ruimte in het verleden, naar een moment dat nooit meer terugkomt maar dat er wel écht is geweest. Zij alluderen op de werkelijkheid maar geven terzelfder tijd een illusie van die werkelijkheid. Dit is de paradox van de fotografie.
Fotografie is een krachtig en veelzijdig medium. Het kan ook gebruikt worden voor andere doelen dan enkel de intrinsieke, bijvoorbeeld om mensen weerbaarder te maken, meer zelfvertrouwen te geven en om hen te stimuleren om na te denken over zichzelf en hun omgeving.
Dit is instrumentele fotografie.
De tentoongestelde (zelf)portretten zijn het resultaat van workshops waarbij fotografie gebruikt wordt om, op een speelse en artistieke wijze, emancipatorische processen te stimuleren. Ze zijn het resultaat van een reflectie over: "Wie ben ik? Hoe kom ik over? Hoe wil ik dat anderen mij zien? Wat denk ik wie ik ben? Hoe zie ik mezelf in relatie tot de groep, de school, mijn omgeving, ... ?"
Tijdens haar fotoworkshops confronteert Hilde Braet de deelnemers met portretten en zelfportretten uit de canon van de fotogeschiedenis en vertelt ze de verhalen rond deze foto's. De discussie over "identiteit" wordt daardoor op gang gebracht. Is het 'ik' een vaste identiteit of wisselt het in relatie tot de context? Er worden vele vragen gesteld en er wordt veel gepraat. Zo worden de deelnemers gestimuleerd om niet zo maar een kiekje van zichzelf te maken. Het denk- en bewustzijnsproces wordt gekristalliseerd in dat ene moment waarop ze, onder begeleiding van Hilde Braet, hun (zelf)portret maken.
Met de instrumentele fotografie wordt, vanuit een humanistische visie, het accent gelegd op die fotografie waarmee de mens meer inzicht krijgt in zijn situatie en in zijn leefomgeving. Daardoor kan fotografie een bijdrage leveren aan externe en interne zingevingsprocessen.
Hilde Braet werd bekend onder meer met haar "Vrouwenfoto-boudoir" in 1992, tijdens Antwerpen Culturele hoofdstad van Europa. Een reeks portretten van atypische vrouwen die op een subtiel erotische manier werden geportretteerd. Zijzelf, ook de dertig voorbij, wou op een visuele manier protesteren tegen een maatschappij waarin enkel jonge meisjes aan bod komen. Zij liet zien dat vrouwen die niet beantwoorden aan klassieke schoonheidsnormen, ook aantrekkelijk zijn. Dit engagement bleef. In haar studio te Gent fotografeert ze gewone mensen, bij voorkeur, op een sensuele manier. "Erotiek toont meer de binnenkant van de mens en is dat niet belangrijk voor een goed portret?". De reeks "Vrouwenfoto-boudoir" is inmiddels in het bezit van de Bibliothèque Nationale in Parijs.
Haar passie gaat naar mensen, portretten van mensen die een tipje van hun sluier willen oplichten. Haar grote uitdaging is zichtbaar maken van datgene wat je op het eerste zicht niet ziet (emoties, die nooit scherp zijn, nooit helder, altijd dubbel) en het vastleggen ervan in beelden. Ze is gespecialiseerd in sensuele fotografie. En als geëngageerd fotograaf werkt ze ook veel in de sociale sector.
In 1997 ontmoette ze Tijl Bossuyt, bezieler van wat later De Veerman zou worden. Hij was op zoek naar kunstenaars voor cultuur-educatieve projecten en engageerde haar. Zo groeiden, binnen deze vereniging, de eerste kiemen voor haar workshops "Fotografie als therapie", waarbij fotografie gebruikt wordt om emancipatorische processen te stimuleren.De kracht van een foto [texte imprimé] / Hilde Braet, Auteur . - Antwerpen (3010, Belgie) : Garant, 2012 . - 151 p.
ISBN : 978-90-441-2938-0
Langues : Néerlandais
Catégories : Photographie Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : Foto's verwijzen naar een tijd en een ruimte in het verleden, naar een moment dat nooit meer terugkomt maar dat er wel écht is geweest. Zij alluderen op de werkelijkheid maar geven terzelfder tijd een illusie van die werkelijkheid. Dit is de paradox van de fotografie.
Fotografie is een krachtig en veelzijdig medium. Het kan ook gebruikt worden voor andere doelen dan enkel de intrinsieke, bijvoorbeeld om mensen weerbaarder te maken, meer zelfvertrouwen te geven en om hen te stimuleren om na te denken over zichzelf en hun omgeving.
Dit is instrumentele fotografie.
De tentoongestelde (zelf)portretten zijn het resultaat van workshops waarbij fotografie gebruikt wordt om, op een speelse en artistieke wijze, emancipatorische processen te stimuleren. Ze zijn het resultaat van een reflectie over: "Wie ben ik? Hoe kom ik over? Hoe wil ik dat anderen mij zien? Wat denk ik wie ik ben? Hoe zie ik mezelf in relatie tot de groep, de school, mijn omgeving, ... ?"
Tijdens haar fotoworkshops confronteert Hilde Braet de deelnemers met portretten en zelfportretten uit de canon van de fotogeschiedenis en vertelt ze de verhalen rond deze foto's. De discussie over "identiteit" wordt daardoor op gang gebracht. Is het 'ik' een vaste identiteit of wisselt het in relatie tot de context? Er worden vele vragen gesteld en er wordt veel gepraat. Zo worden de deelnemers gestimuleerd om niet zo maar een kiekje van zichzelf te maken. Het denk- en bewustzijnsproces wordt gekristalliseerd in dat ene moment waarop ze, onder begeleiding van Hilde Braet, hun (zelf)portret maken.
Met de instrumentele fotografie wordt, vanuit een humanistische visie, het accent gelegd op die fotografie waarmee de mens meer inzicht krijgt in zijn situatie en in zijn leefomgeving. Daardoor kan fotografie een bijdrage leveren aan externe en interne zingevingsprocessen.
Hilde Braet werd bekend onder meer met haar "Vrouwenfoto-boudoir" in 1992, tijdens Antwerpen Culturele hoofdstad van Europa. Een reeks portretten van atypische vrouwen die op een subtiel erotische manier werden geportretteerd. Zijzelf, ook de dertig voorbij, wou op een visuele manier protesteren tegen een maatschappij waarin enkel jonge meisjes aan bod komen. Zij liet zien dat vrouwen die niet beantwoorden aan klassieke schoonheidsnormen, ook aantrekkelijk zijn. Dit engagement bleef. In haar studio te Gent fotografeert ze gewone mensen, bij voorkeur, op een sensuele manier. "Erotiek toont meer de binnenkant van de mens en is dat niet belangrijk voor een goed portret?". De reeks "Vrouwenfoto-boudoir" is inmiddels in het bezit van de Bibliothèque Nationale in Parijs.
Haar passie gaat naar mensen, portretten van mensen die een tipje van hun sluier willen oplichten. Haar grote uitdaging is zichtbaar maken van datgene wat je op het eerste zicht niet ziet (emoties, die nooit scherp zijn, nooit helder, altijd dubbel) en het vastleggen ervan in beelden. Ze is gespecialiseerd in sensuele fotografie. En als geëngageerd fotograaf werkt ze ook veel in de sociale sector.
In 1997 ontmoette ze Tijl Bossuyt, bezieler van wat later De Veerman zou worden. Hij was op zoek naar kunstenaars voor cultuur-educatieve projecten en engageerde haar. Zo groeiden, binnen deze vereniging, de eerste kiemen voor haar workshops "Fotografie als therapie", waarbij fotografie gebruikt wordt om emancipatorische processen te stimuleren.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1446a C.04.4. BRA Livre Centre de doc Documentaires Disponible Liu Bolin / Catherine Nelson
Titre : Liu Bolin Type de document : texte imprimé Auteurs : Catherine Nelson, Auteur Editeur : Paris [France] : Galerie Paris Beijing Année de publication : 2011 Importance : 52 p ISBN/ISSN/EAN : 979-10-90176-00-3 Langues : Français Anglais Catégories : Art contemporain ; Multimédia ; Politique Mots-clés : collection SMart Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : "Liu Bolin, star chinoise de l'art contemporain" Suite au succès du premier volume publié par les Éditions Galerie Paris-Beijing, voici une nouvelle édition d un livre présentant la série Hiding in the City réalisée par cet artiste chinois incontournable. En novembre 2005, Liu Bolin, artiste engagé, voit le village où se trouvait son atelier entièrement détruit par les autorités pour un prétexte immobilier. Choqué par son impuissance à manifester sa révolte, il décide de réagir en se faisant peindre par des assistants jusqu'à disparaître devant les décombres de son atelier détruit. Une photo immortalise la performance. C est le début d une longue série photographique qu il intitulera Hiding in the City. L'artiste interroge sur le sens caché des décors qu'il s'ingénie à employer, apportant des réflexions sur le thème de la politique, du consumérisme, de l'environnement, du mariage ou encore de l'alimentation. L ouvrage présente l intégralité de ses photo-performances." "Où est Liu Bolin ? Homme caméléon, Liu Bolin apparaît et disparaît au fil des images. De la Chine à l'Italie, d'une autoroute à un supermarché, peu importe où il se trouve, il disparaît. Sous une apparence enfantine, les oeuvres performances de Liu Bolin dépassent le simple jeu de cache-cache pour nous faire prendre le temps de chercher ce que l'on ne voit plus. Liu Bolin [texte imprimé] / Catherine Nelson, Auteur . - Paris (Rue du Verbois 54, 75003, France) : Galerie Paris Beijing, 2011 . - 52 p.
ISBN : 979-10-90176-00-3
Langues : Français Anglais
Catégories : Art contemporain ; Multimédia ; Politique Mots-clés : collection SMart Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : "Liu Bolin, star chinoise de l'art contemporain" Suite au succès du premier volume publié par les Éditions Galerie Paris-Beijing, voici une nouvelle édition d un livre présentant la série Hiding in the City réalisée par cet artiste chinois incontournable. En novembre 2005, Liu Bolin, artiste engagé, voit le village où se trouvait son atelier entièrement détruit par les autorités pour un prétexte immobilier. Choqué par son impuissance à manifester sa révolte, il décide de réagir en se faisant peindre par des assistants jusqu'à disparaître devant les décombres de son atelier détruit. Une photo immortalise la performance. C est le début d une longue série photographique qu il intitulera Hiding in the City. L'artiste interroge sur le sens caché des décors qu'il s'ingénie à employer, apportant des réflexions sur le thème de la politique, du consumérisme, de l'environnement, du mariage ou encore de l'alimentation. L ouvrage présente l intégralité de ses photo-performances." "Où est Liu Bolin ? Homme caméléon, Liu Bolin apparaît et disparaît au fil des images. De la Chine à l'Italie, d'une autoroute à un supermarché, peu importe où il se trouve, il disparaît. Sous une apparence enfantine, les oeuvres performances de Liu Bolin dépassent le simple jeu de cache-cache pour nous faire prendre le temps de chercher ce que l'on ne voit plus. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1578a C.04.4. NEL.L. Livre Centre de doc Documentaires Disponible Mort de la photo de famille? / Irène Jonas
Titre : Mort de la photo de famille? : De l'argentique au numérique Type de document : texte imprimé Auteurs : Irène Jonas, Auteur Editeur : Paris [France] : L'Harmattan Année de publication : 2010 Collection : études culturelles Importance : 202 p ISBN/ISSN/EAN : 978-2-296-11634-4 Langues : Français Catégories : Photographie ; Sociologie Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : Depuis leur apparition, les photos de famille nous racontent l'amour, les naissances, le temps qui passe, les souvenirs. Liées aux évolutions de la famille, elles ont d'abord éternisé les moments familiaux ritualisés pour progressivement envahir la vie quotidienne et se centrer particulièrement sur les enfants. Quel impact aura le numérique sur cette production d'images ? Ce livre se veut à la fois faire l'analyse des changements et interroger la nouvelle et balbutiante photographie familiale numérique.
Mort de la photo de famille? : De l'argentique au numérique [texte imprimé] / Irène Jonas, Auteur . - Paris (5-7, rue de l'Ecole-Polytechnique, 15005, France) : L'Harmattan, 2010 . - 202 p. - (études culturelles) .
ISBN : 978-2-296-11634-4
Langues : Français
Catégories : Photographie ; Sociologie Index. décimale : C.04.4. Photographie Note de contenu : Depuis leur apparition, les photos de famille nous racontent l'amour, les naissances, le temps qui passe, les souvenirs. Liées aux évolutions de la famille, elles ont d'abord éternisé les moments familiaux ritualisés pour progressivement envahir la vie quotidienne et se centrer particulièrement sur les enfants. Quel impact aura le numérique sur cette production d'images ? Ce livre se veut à la fois faire l'analyse des changements et interroger la nouvelle et balbutiante photographie familiale numérique.
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1180a C.04.4. JON Livre Centre de doc Documentaires Disponible Paroles de jardins / Action et Recherches Culturelles
Titre : Paroles de jardins : atelier de photo-écriture Type de document : texte imprimé Auteurs : Action et Recherches Culturelles, Editeur scientifique ; Collectif Alpha, Editeur scientifique Editeur : Bruxelles : Action et Recherche Culturelles Année de publication : [s.d.] Autre Editeur : Bruxelles : Collectif Alpha Importance : 1 vol. non paginé Présentation : couv. ill., ill. Format : 30 cm Langues : Français Catégories : Atelier ; Photographie Mots-clés : Atelier Arts visuels Ecriture Index. décimale : C.04.4. Photographie Paroles de jardins : atelier de photo-écriture [texte imprimé] / Action et Recherches Culturelles, Editeur scientifique ; Collectif Alpha, Editeur scientifique . - Bruxelles : Action et Recherche Culturelles : Bruxelles : Collectif Alpha, [s.d.] . - 1 vol. non paginé : couv. ill., ill. ; 30 cm.
Langues : Français
Catégories : Atelier ; Photographie Mots-clés : Atelier Arts visuels Ecriture Index. décimale : C.04.4. Photographie Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 0518a C.04.4. ACT Livre Centre de doc Documentaires Disponible La photographie en Belgique / Pool Andries
PermalinkPhotographie ouverte / Georges Vercheval
PermalinkLe photoreportage d'auteur / Gaëlle Morel
PermalinkPortraits d'artistes / Philippe Herbet
PermalinkPour une histoire de la photgraphie en Belgique / Georges Vercheval
PermalinkProfessions de la photographie / Les éditions des journaux officiels
PermalinkRevue de l'art, 1754/2012-1. Photographies / Michel Poivert
PermalinkTemps de pose / Norbert Ghisoland Ghisoland
PermalinkThomas Chable / Thomas Chable
PermalinkView Photography Magazine, 18. View Photography Magazine / Stephan de Broyer
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